워크샵

하루에도 몇 번씩 고객센터로 쏟아지는 질문들에 정신이 없으신가요? 반복되는 질문에 답하느라 정작 중요한 업무에 집중하지 못하고 계신다면, 오늘 제 이야기를 […]

찰칵, 셔터 소리가 울리면 마법 같은 순간이 펼쳐지죠! 하지만 그 찰나의 아름다움을 담아내기까지, 사진가의 보이지 않는 노력과 준비는 정말 대단한

밤늦게 창밖을 내다보면, 희미하게 빛나는 가로등 불빛과 멀리서 반짝이는 도시의 불빛들이 왠지 모르게 마음을 울릴 때가 있잖아요. 마치 수채화 물감이

밤하늘에 쏟아질 듯한 별들을 보며 텐트 안에서 따뜻한 커피 한잔을 즐기는 상상, 생각만 해도 마음이 편안해지시죠? 얼마 전 친구들과 함께

“화면에선 분명 예뻤는데, 인쇄하니까 왜 이런 색이 나오지?” 혹시 이런 경험, 한두 번쯤은 있으셨나요? 특히 포스터처럼 큰 사이즈의 인쇄물이라면, 화면과

햇살이 가득한 거실, 은은한 조명이 우리 집 분위기를 따뜻하게 만들어주는 것 같았어요. 그런데 자세히 보니, 예전에 아끼던 한지 램프 쉐이드에

분명히 경험해보셨을 거예요. 분명히 말이야. “오늘 아침, 현관문이 자동으로 잠겨야 하는데 그대로 열려 있었다”라거나, “조명은 꺼져야 하는데 계속 켜져 있었다”

새로운 브랜드를 만들거나 기존 브랜드를 다듬을 때, 정말 많은 고민을 하게 되잖아요. 로고는 뭘로 할까, 색상은 어떤 게 좋을까, 메시지는

사진 한 장에 담긴 이야기, 단순한 풍경이나 인물 이상의 무언가를 보여주고 싶다는 생각, 혹시 해보셨나요? 많은 사진가들이 고민하는 부분이기도 했어요.

그림을 그리다 보면, 유독 빛나는 금속 표현 때문에 한숨 쉬어 본 경험, 다들 있으시죠? 특히 황동과 철처럼 비슷한 듯 다른